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Stephen Sondheim
Compositeur et parolier américain de comédies musicales, parolier de « West Side Story » (1957), auteur des plus célèbres comédies musicales de la scène américaine, créées pour la plupart à Broadway Considéré comme l'un des plus grands compositeurs de musique populaire américaine, plusieurs de ses titres font partie du Grand répertoire américain de la chanson ou sont devenus des standards du jazz. Parmi ses oeuvres les plus connues, on trouve « Le Forum en folie », « A Little Night Music » et « Sweeney Todd ».
Américain, né le 22 mars 1930 et mort le 26 novembre 2021
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Biographie
Stephen Sondheim, né le 22 mars 1930 à New York (État de New York) et mort le 26 novembre 2021 à Roxbury (Connecticut), est un compositeur et parolier américain de comédies musicales. Auteur de quelques-unes des plus célèbres comédies musicales de la scène américaine, créées pour la plupart à Broadway, il est considéré comme l'un des plus grands compositeurs de musique populaire américaine, aux côtés d'Irving Berlin, Harold Arlen, George Gershwin, Duke Ellington, Richard Rodgers, Jerome Kern, Hoagy Carmichael, Oscar Hammerstein II, Cole Porter, Burt Bacharach, Jule Styne et Jimmy Van Heusen. Plusieurs de ses titres font partie du Grand répertoire américain de la chanson ou sont devenus des standards du jazz. Parmi ses oeuvres les plus connues, on trouve Le Forum en folie, A Little Night Music et Sweeney Todd. Auteur des lyrics de West Side Story et de Gypsy, il a également composé pour le cinéma, notamment pour Stavisky (1974) de Alain Resnais ainsi que pour Reds (1981) et Dick Tracy (1990) de Warren Beatty. Il est lauréat d'1 Oscar (en 1991 pour Sooner or Later du film Dick Tracy), de 8 Tony Awards (dont un pour l'ensemble de sa carrière), de nombreux Grammy Awards, d'1 prix Pulitzer et d'1 Laurence Olivier Award.
Stephen Joshua Sondheim est le fils de Herbert Sondheim, couturier, et de Janet Fox Sondheim Leshin, une styliste modéliste et décoratrice d'intérieur.
Après ses études secondaires, il est admis au Williams College, où il obtient son baccalauréat universitaire (licence) avec mention (magna cum laude) en 1950, puis il accomplit des études supérieures en composition musicale et théorie musicale avec Milton Babbitt pendant deux ans, puis il suit des cours privé avec Oscar Hammerstein II.
Stephen Sondheim obtient son premier succès en 1957 comme parolier de Leonard Bernstein pour West Side Story. Parmi ses œuvres les plus connues figurent Le Forum en folie, A Little Night Music et Sweeney Todd. Auteur des paroles de West Side Story et de Gypsy, il a également composé pour le cinéma, notamment pour le film Stavisky (1974) d'Alain Resnais, ainsi que pour Reds (1981) et Dick Tracy (1990) de Warren Beatty.
Il est lauréat d'un Oscar (en 1991 pour Sooner or Later du film Dick Tracy), interprétée par Madonna, de huit Tony Awards (dont un pour l'ensemble de sa carrière), de nombreux Grammy Awards, d'un prix Pulitzer et d'un Laurence Olivier Award.
Stephen Sondheim a été président de l'Association des dramaturges (en) de 1973 à 1981. À l'occasion de son 80e anniversaire, le théâtre Henry Miller a été rebaptisé théâtre Stephen Sondheim (en) le 15 septembre 2010.
En 2021, une nouvelle adaptation de West Side Story mise en scène par Steven Spielberg est annoncé, le compositeur déçu de la précédente est alors invité à donner son avis sur celle-ci : « Il a fait des choses vraiment pleines d’imagination et surprenantes avec la façon dont les chansons sont utilisées dans l’histoire, et l’ensemble a une vraie étincelle et une vraie énergie, et il a l’air frais. C’est vraiment de grande qualité, et les comédies musicales de cinéma sont difficiles à réaliser, mais dans ce cas-là, Spielberg et Kushner ont vraiment, vraiment réussi »
Stephen Sondheim est mort le vendredi 26 novembre 2021, à l'âge de 91 ans, dans sa maison de Roxbury (USA, dans le Connecticut).
Tombe
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Fiche d'identité
Identité
- Nom complet : Stephen Joshua Sondheim
-
Nationalité (à sa mort) :
Américaine
- Nationalité (à sa naissance) : --
- Sexe : Masculin
Domaines d'activité
- Activités principales : Parolier, Compositeur de musique de film
- Autres activités : Artiste, Compositeur, Lyriciste
- Domaines : Art, Cinéma, Comédie musicale, Musique, Musique de film, Théâtre
Noms
- Nom usuel : Stephen Sondheim
- Vrai nom : Stephen Sondheim
- Prénom : Stephen
- Prénom (2) : Joshua
- Noms dans d'autres langues : --
- Homonymes : 0 (aucun)
- Nom de famille : Sondheim
- Pseudonyme : --
- Surnom : --
- Erreurs d'écriture : --
Naissance
Décès
- Date de mort : Vendredi 26 novembre 2021
- Lieu de mort : --
- Âge de mort : 91 ans
- Cause de mort : --
Obsèques
- Date des obsèques : --
- Lieu de sépulture : --
- Type de funérailles : --
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Autres parolier américain
Compositeur et chanteur américain de country folk, figure de la musique folk américaine, créateur de nombreuses chansons dont les textes expriment une veine poétique unique, et qui ont été interprétées ou reprises par les artistes américains les plus populaires : Hello in There (Joan Baez, Bette Midler), Sam Stone (Johnny Cash, Theo Hakola, Al Cooper), Angel From Montgomery (Bonnie Raitt, Miranda Lambert, Susan Tedeschi), Souvenirs (Bettye LaVette), It's a Big Old Goofy World (Jimmy Buffett), Speed of the Sound of Loneliness (Nanci Griffith), Killing the Blues (Alison Krauss et Robert Plant). 
Compositeur, chanteur et parolier américain, d'expression anglaise et française, il a écrit quelques standards de la pop comme « Save the Last Dance for Me » ou « Teenager in Love ». 
Chanteur américain de rhythm and blues et de soul des années 1970 jusqu'au début des années 2000, connu pour sa voix grave et suave, et ses chansons « Never Never Gonna Give Ya Up » (1973), « Can't Get Enough of Your Love, Babe » (1974) ou « You're the First, the Last, My Everything » (1974). 
Compositeur américain de musique de film, remporta 1 Emmy Awards en 1975 pour la mini-série « Benjamin Franklin » (mini-série) et 1 Emmy Awards en 1978 pour la mini-série « King » (mini-série). 
Compositeur américain de films d'horreur, connu pour avoir composé la musique de la série télévisée « Dexter » (2006-2013, 7 saisons, 96 épisodes) et la bande originale des jeux vidéo « Dishonored » (2012). 
Saxophoniste américain de jazz, compositeur de musique de films il a travaillé essentiellement sur les films de Clint Eastwood comme « Sur la route de Madison » (1995). C'est un représentant du jazz West Coast. 
Compositeur américain de musiques de films, nommé 11 fois à l'Oscar de la meilleure musique de film, il reçoit 4 Oscars en tant qu'arrangeur ou compositeur pour les films : Gigi (1958), Porgy and Bess (1959), Irma la Douce (1963) et My Fair Lady (1964). 
Compositeur américain de musique de films, la musique qu'il a composée pour « Titanic » (1997) lui a valu plusieurs récompenses, dont 2 Oscars, 1 Golden Globe et 2 Grammy Awards. Il a à son actif plus de 150 musiques de films parmi lesquels Cocoon (1985), Willow (1988), Apollo 13 (1995, Ron Howard), Le Masque de Zorro (1998, Martin Campbell), Troie (2004, Wolfgang Petersen), et Avatar (2009). Il est reconnu pour avoir introduit des éléments musicaux électroniques (ceci dès les années 1980 et bien avant que cela ne devienne la norme) et des choeurs dans nombre de ses partitions musicales. Il utilise fréquemment aussi des éléments de musique traditionnelle irlandaise, notamment dans Jeux de guerre, « Braveheart » (1995, avec Mel Gibson) ou encore « Ennemis rapprochés » (1997). Sa formation et son héritage classiques qu'il partage avec John Williams ou Ennio Morricone ainsi que ses deux influences majeures en musique de film font de lui un compositeur particulièrement important et respecté dans l'histoire du septième art. Autres compositeur de musique de film américain
Compositeur et chanteur américain de country folk, figure de la musique folk américaine, créateur de nombreuses chansons dont les textes expriment une veine poétique unique, et qui ont été interprétées ou reprises par les artistes américains les plus populaires : Hello in There (Joan Baez, Bette Midler), Sam Stone (Johnny Cash, Theo Hakola, Al Cooper), Angel From Montgomery (Bonnie Raitt, Miranda Lambert, Susan Tedeschi), Souvenirs (Bettye LaVette), It's a Big Old Goofy World (Jimmy Buffett), Speed of the Sound of Loneliness (Nanci Griffith), Killing the Blues (Alison Krauss et Robert Plant).
Compositeur, chanteur et parolier américain, d'expression anglaise et française, il a écrit quelques standards de la pop comme « Save the Last Dance for Me » ou « Teenager in Love ».
Chanteur américain de rhythm and blues et de soul des années 1970 jusqu'au début des années 2000, connu pour sa voix grave et suave, et ses chansons « Never Never Gonna Give Ya Up » (1973), « Can't Get Enough of Your Love, Babe » (1974) ou « You're the First, the Last, My Everything » (1974).
Compositeur américain de musique de film, remporta 1 Emmy Awards en 1975 pour la mini-série « Benjamin Franklin » (mini-série) et 1 Emmy Awards en 1978 pour la mini-série « King » (mini-série).
Compositeur américain de films d'horreur, connu pour avoir composé la musique de la série télévisée « Dexter » (2006-2013, 7 saisons, 96 épisodes) et la bande originale des jeux vidéo « Dishonored » (2012).
Saxophoniste américain de jazz, compositeur de musique de films il a travaillé essentiellement sur les films de Clint Eastwood comme « Sur la route de Madison » (1995). C'est un représentant du jazz West Coast.
Compositeur américain de musiques de films, nommé 11 fois à l'Oscar de la meilleure musique de film, il reçoit 4 Oscars en tant qu'arrangeur ou compositeur pour les films : Gigi (1958), Porgy and Bess (1959), Irma la Douce (1963) et My Fair Lady (1964).
Compositeur américain de musique de films, la musique qu'il a composée pour « Titanic » (1997) lui a valu plusieurs récompenses, dont 2 Oscars, 1 Golden Globe et 2 Grammy Awards. Il a à son actif plus de 150 musiques de films parmi lesquels Cocoon (1985), Willow (1988), Apollo 13 (1995, Ron Howard), Le Masque de Zorro (1998, Martin Campbell), Troie (2004, Wolfgang Petersen), et Avatar (2009). Il est reconnu pour avoir introduit des éléments musicaux électroniques (ceci dès les années 1980 et bien avant que cela ne devienne la norme) et des choeurs dans nombre de ses partitions musicales. Il utilise fréquemment aussi des éléments de musique traditionnelle irlandaise, notamment dans Jeux de guerre, « Braveheart » (1995, avec Mel Gibson) ou encore « Ennemis rapprochés » (1997). Sa formation et son héritage classiques qu'il partage avec John Williams ou Ennio Morricone ainsi que ses deux influences majeures en musique de film font de lui un compositeur particulièrement important et respecté dans l'histoire du septième art.