0Cinéaste (hommes) morts en 2019
Découvrez notre liste de 24 cinéaste (hommes) (toutes nationalités confondues) morts en 2019 connus comme par exemple : Stanley Donen, John Singleton, Patrick Grandperret, Jean-Claude Brisseau, Franco Zeffirelli, Philippe Carrese, Jean-Pierre Mocky, Claude Goretta, Jonas Mekas, Eddie Garcia... Ces personnalités (de sexe masculin) peuvent avoir des liens variés dans les domaines de l'art, du cinéma, de la musique, de l'opéra, du théâtre, de la littérature, de la télévision, du documentaire ou de l'enseignement. Ces célébrités peuvent également avoir été artiste, acteur, homme d'affaire, producteur, producteur de cinéma, scénariste, animateur, auteur de livre pour enfants, chroniqueur, dessinateur, documentariste, écrivain, romancier, romancier policier, critique, critique de cinéma, enseignant ou journaliste. En ce qui concerne leurs nationalités au moment de leurs morts, ils peuvent avoir été américain, francais, italien, suisse, lituanien ou philippin par exemple.
Réalisateur américain, l'un des maîtres de la comédie musicale américaine, a tourné avec Fred Astaire, Frank Sinatra, Cary Grant ou Audrey Hepburn. Avec Gene Kelly, il avait réalisé son chef-d’œuvre, « Chantons sous la pluie », en 1952. En 1998, il reçoit un Oscar d'honneur pour l'ensemble de sa carrière (environ 30 films). 
Réalisateur américain, 1er Noir nommé pour l’Oscar du meilleur réalisateur en 1992 avec « Boyz n the Hood » (drame), qu’il avait tourné à 22 ans, et qui a été une étape majeure dans l’histoire du cinéma afro-américain, avec sa distribution comprenant Angela Bassett, Laurence Fishburne, Cuba Gooding Jr et le rappeur Ice Cube. 
Réalisateur français, révélé au public par un conte africain « L’enfant Lion » (1993), a reçu le Prix Jean-Vigo (1989) et le Prix Un certain regard (2006). 
Réalisateur français, personnalité controversée du cinéma français, réalisateur autodidacte, il est connu pour son film « Noce blanche » (1989). Ses films réalistes frôlent parfois le fantastique et traitent de la violence sociale, du plaisir féminin et du mysticisme. Il est aussi connu pour les films « De bruit et de fureur » (1988), « L'Ange noir » (1994, avec Sylvie Vartan) ou « La Fille de nulle part » (2013, drame fantastique). 
Cinéaste italien, a signé environ 20 longs métrages inspirés des chefs d'oeuvres de la littérature anglaise, et notamment de Shakespeare dont il avait adapté « Roméo et Juliette » pour son film le plus connu du même nom. Parmi ses films les plus connus : « La Mégère apprivoisée » (1967, comédie dramatique), « Roméo et Juliette » (1968, drame, romance), « Jésus de Nazareth » (1977, biographie), « La traviata » (1983, film d'opéra) ou « Un thé avec Mussolini » (1999, comédie dramatique). 
Cinéaste et scénariste français, auteur et réalisateur de plus de 400 épisodes de la série « Plus Belle la vie » de 2006 à 2019. 
Cinéaste français, a réalisé plus de 60 longs métrages et 40 épisodes de série pour la télévision. Parmi ses films les plus connus : « Les Dragueurs » (1959, comédie dramatique), « Un drôle de paroissien » (1963, comédie, avec Bourvil), « Solo » (1969), « À mort l'arbitre » (1984, drame, avec Michel Serrault et Eddy Mitchell), « Le Miraculé » (1997, comédie, avec Michel Serrault, Jean Poiret et Jeanne Moreau), « Bonsoir » (1994, comédie, avec Michel Serrault) ou « Y a-t-il un Français dans la salle ? » (1982). 
Cinéaste suisse, connu pour avoir réalisé le film « La Dentellière », avec Isabelle Huppert, en 1977, et « L’Invitation », qui avait reçu le prix du jury au Festival de Cannes, en 1973. 
Réalisateur lituanien, figure du cinéma underground et de la contre-culture, il a popularisé le journal filmé. Engagé dans un art de l’image affranchi de toute forme d’académisme, ses films les plus connus sont : « The Brig », « Walden », « Lost Lost Lost » ou « Reminiscences of a Journey to Lithuania ». 
Acteur philippin, avec plus de 300 films, 300 téléfilms et 600 rôles, il est l'acteur philippin qui a joué dans le plus grand nombre de films. Il est aussi la seule personne aux Philippines intronisé au Temple de la renommée du FAMAS dans trois catégories : meilleur acteur, meilleur acteur de soutien et meilleur réalisateur. Il n'a jamais cessé de jouer des rôles depuis 1949 jusqu'à sa mort en 2019, soit 70 ans de carrière. Parmi ses films : « Rainbow's Sunset » (2018), « Atsay Killer » (1983) ou « Bwakaw » (2012). 
Couturier allemand, créateur le plus connu au monde, directeur artistique de la maison Chanel et figure légendaire devenue logo. 
Photographe américain, connu pour son livre « Les Américains » (1958). 
Journaliste et animateur d'émission de télévision français, personnalités de la politique, des arts et du show-business, il est notamment connu pour avoir présenté l'émission d'interview de personnalités Le Divan sur FR3/France 3 de 1987 à 1994 ou près de 300 invités se sont succédé sur son divan dont Simone Veil, Jeanne Moreau, Francis Ford Coppola ou encore Jean-Marie Le Pen. 
Musicien français, connu pour ses composition pour le cinéma qui lui a valu de remporter 3 Oscars : il est le créateur des thèmes des films "Les Parapluies de Cherbourg" (1964), "Les Demoiselles de Rochefort" (1967), "L'Affaire Thomas Crown" (1968), "Peau d'âne" (1970),"Un été 42" (1971) ou "Yentl" (1983). Il a travaillé avec les plus grands : de Ray Charles à Orson Welles, en passant par Jean Cocteau, Frank Sinatra, Charles Trenet et Édith Piaf. 
Acteur américain, connu pour le rôle de Dylan McKay dans la série télévisée « Beverly Hills 90210 » (1990-1995 puis 1998-2000) et celui de Jeremiah dans la série du même nom (2002-2004). Il a joué aussi dans les films « Buffy, tueuse de vampires » (1992) ou « Le Cinquième Élément » (1997) ; et les séries « Oz » (1997-2003), « Jeremiah » (2002-2004), « Windfall : Des dollars tombés du ciel » (2006), « John from Cincinnati » (2007) ou « Riverdale » (2017). 
Critique et historien du cinéma français, grand cinéphile et figure historique des « Cahiers du cinéma » (revue française mensuelle de cinéma créée en 1951). 
Acteur américain, icône de la contre-culture américaine des années 1960, son rôle le plus marquant est celui de Wyatt, compagnon biker de Dennis Hopper dans le road-movie « Easy Rider » (1969). Il est le fils d'Henry Fonda et le frère de Jane Fonda ainsi que le père de Bridget et de Justin Fonda. Il a été nommé pour l'Oscar du meilleur acteur en 1997 pour son interprétation dans « L'Or de la vie » (1997, drame, de Victor Nuñez). 
Acteur américain, connu pour avoir interprété le personnage de Super Dave Osborne, riche d'une longue carrière, il a notamment fait rire les téléspectateurs dans les séries « Larry et son nombril » ou « Arrested Development ». 
Acteur français, actif dans le doublage, connu pour être entre autres la voix française régulière d'Eddie Murphy ainsi qu'une voix récurrente de Morgan Freeman ou d'autres acteurs afro-américains dont Richard Pryor, Laurence Fishburne à ses débuts ou Carl Weathers. Il est aussi connu pour avoir prêté sa voix au personnage de Rafiki dans la série de films « Le Roi lion », de L'Âne dans la série de films « Shrek » et de Aku à partir de la seconde saison de la série « Samurai Jack ». 
Acteur français, connu pour son rôle du commissaire Grégoire Lamarck dans la série de TF1 « Profilage », il double notamment le Chef dans la série d'animation « South Park » et a participé, entre autres, aux doublages de « Pulp Fiction » (1994) et « Le Cinquième Élément » (1997). 
Acteur français, ami de Jean-Paul Belmondo, il interprète souvent son acolyte au cinéma, notamment dans « L'Incorrigible » (1975), « L'Animal » (1977) ou encore « Flic ou voyou » (1979). 
Cinéaste américain, célèbre pour ses documentaires musicaux, filmant les concerts, s'immisçant sur scène avec une caméra sachant retranscrire la fièvre d'un live allié à un sens du rythme indéniable comme en témoignent « Dont Look Back » (1967, live de Bob Dylan), mais aussi « Ziggy Stardust and the Spiders from Mars » (1973, live de David Bowie), « 101 » (1989, live de Depeche Mode), ainsi que sur John DeLorean (DeLorean, 1981), Jimi Hendrix (Jimi Hendrix Live, 1989), « Woodstock » (Woodstock Diary, 1994). Ses films sont autant de témoignages sur l'histoire du rock, tels Sweet Toronto/Keep On Rockin (1969) (avec Little Richard, Chuck Berry, Bo Diddley, John Lennon, Yoko Ono...), Jerry Lee Lewis: The Story of Rock & Roll (1991), The Music Tells You (1992). 
Acteur américain, son rôle le plus populaire est celui de Murray Futterman dans le film culte « Gremlins » (1984) et sa suite. Il a également joué dans « Terminator » (1984) ou « New York, New York » (1977). 
Romancier franco-belge, 2ème auteur (après Philippe Hériat) à avoir reçu à la fois le prix Renaudot (pour « La Démence du boxeur » en 1992) et le prix Goncourt (en 2005 pour « Trois jours chez ma mère ») ; il est membre de l'Académie française. 
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